Tobias Wong was born in Vancouver, Canada over thirty years ago. He studied art at Cooper Union in New York City where he graduated with a degree in sculpture. He coined the term ?paraconceptual? which means using design as a medium to expose the similarities between art and design. In his own words,his work continually questions the notion of authorship, the role of the artist and the value of art. He remains uncomfortable with uniqueness and preciousness as well as ownership.

He frequently uses ideas from other designers products and then tweaks them, such as with Philip Starck's bubble club chair which he wired for light. He has been in exhibits from Colette in Paris to Comme des Garcons in Tokyo, Paul Smith in London to MoMA in Berlin and NYC. He has created everything from chairs to clocks, door stops, shelving and storage units, and lamps.

Tobias Wong（トバイアス・ウォン）カナダ・バンクーバー、1974年に生まれ。NYクーパーユニオン大学にて彫刻の学位を取得、卒業。 彼は自ら、”パラコンセプチュアル”という用語を新しく作り上げました。この用語の意味は、デザインを媒体として、アートとデザインの共通項を顕在化させるというものです。彼の作品は原作者の概念、アーティストの役割やアートの価値を継続的に問うものであると彼自身は語っています。独自性、貴重であること、所有権などというものはあまりよく思っていないようです。

彼はよく、他のデザイナーのアイデアを使い、そこにひねりを加えます。Philip Starck（フィリップ・スタルク）のBubble Club Chair（バブルクラブチェア）を照明に変身させたのが好例です。現在までにパリのコレット、東京のコムデギャルソン、ロンドンのポール・スミスからベルリン、NYのMoMAまで、世界中の大手クライアントの依頼を受け、展示をしています。チェア、クロック、ドアストッパー、シェルフ、ストレージユニット、照明など幅広いクリエイションを行っています。